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2017同济设计周|我们准备了一场“科技+设计+音乐 ”的美学盛宴

2017-10-05 同济大学设计创意学院

国庆小长假已然过半,2017年同济设计周的脚步也更近了。或许,细心的你早在假期前就做足了功课,在小本本上记好了要听的讲座,看的展览,参加的工作坊……那今天给你推荐的这场活动一定是个小惊喜——


“设计·冲破·融合”Fusion Band 艺术表演

10月9日将震撼上演! 


关于Fusion Band


Fusion意为融合。从大陆到台湾,从东部到西部,从大学生到高中生,Fusion Band融合了来自同济大学、武汉大学、清华大学、西安交通大学、北京师范大学、台湾远东科技大学和虎尾科技大学武昌首义学院,以及上海真如中学和复旦附中的天才设计师们。这些来自两岸九校的同学们,运用Autodesk Fusion 360云端设计技术,把技术、设计、工程、音乐、美学等各学科用可见的形式串联,结合西方乐器精华,弘扬中国传统文化。


同学们一路挑战,一路突破。为了在真实制造和设计里取得平衡点,他们经历上百次修改与痛心取舍,最终设计出了代表自我个性的乐器,并通过高端制造方案打造为成品。例如同济大学的学生,打破对传统乐器的刻板印象,赋予古筝以西式张扬凌厉的风格——森森獠牙,奇形异状,可谓一场听觉、视觉和触觉的盛宴;武汉大学的电吉他,突破传统外观,琴体小而轻,整体线条动感不羁,令人印象深刻;来自台湾的学生则以冰与火为主题,着重展现作品的曲线之美;DATA China的学生则是从二胡的演奏方式与音色的变化出发,凭借内部集成的传感器,让琴头跟随变化,散发出五彩斑斓的光辉,惊奇感十足!


关于作品

融(二胡)

来自远东科技大学的设计师何晋宇与徐崇瀚运用3D打印技术,设计出了具有几何曲面造型和金属外在质感的全新二胡

云雾缭绕(电子小提琴)

该作品由来自远东科技大学的设计师梁思怡冰设计。烟与火散发出的烟雾缭绕感如同生命的开始到消散;以烟的虚无感设计琴身,从有到无,如同乐曲有轻重缓慢的感觉,赋予乐器生命力,使演奏者与琴、音乐合而为一,演奏一场生命的乐章。


Burn enemy (电吉他) 

设计师陈盈佑同样来自远东科技大学,他希望电吉他的整体造型可以久看不腻。因此,作品主体采用火焰燃烧的图形元素,设计上参考浮世绘风格的火焰,最终以镂空形式建模,并采用CNC模造工艺制作而成。

炎寒融华(电吉他)

乐器整体以「融」为创作核心,来自虎尾科技大学的钟旻志设计师相信,融合能让创意具有无限可能;而「华」在中文代表着花,亦有光彩繁盛之意,因此,他运用纯粹的木工工艺,参考水火的律动感,设计出流线的外观造型,将冰火融合假借花瓣之形呈现出交融又华丽的视觉体验。

空山流竹 (笛)

来自复旦大学附属中学的设计师贡欣遇,以传统竹笛为模板进行演变,通过3D打印技术,将竹笛的部分合为一个整体,减少手动扎线的麻烦,并通过对标准竹笛发声原理进行系统归纳研究,衍生出参数化的竹笛模型。轻量化的设计,使得新型竹笛大小仅为传统竹笛的一半,更加轻巧且便于携带。

鸾鸣凤奏 (二胡)

解超、徐海涛、童潇潇三位设计师来自DATA China,他们从二胡的演奏方式与音色的变化出发,赋予传统二胡所缺失的灵动造型。基于衍生式设计的琴座在保持结构强度与使用舒适的前提下,极力降低了结构重量,并且凭借内部集成的传感器,琴座能与琴头一道,随着乐曲的变化散发出五彩斑斓的光辉。

纤罗形翼 (吉他)

武汉大学的两位设计师刘益彤、柯博,希望通过对电吉他的改进,能够方便日常携带,并使未成年人、女性群体灵活操作。因此,他们突破传统外观,在3D打印和CNC加工下创造出动感不羁的线条,从而方便人们快速识别该乐器在乐队中饰演的角色,同时使得琴体小而轻,兼得功能与造型。


行云流水 (小提琴)

来自同济大学的设计师蒋天骅,利用计算机辅助设计,运用CNC加工技术和3D打印技术,突破传统小提琴固有的造型风格,让其作品呈现出现代工艺下的小提琴新姿态。

玉碎 (吉他)

来自同济大学的设计师高茜莹与陈茂烁,将木材与亚克力两种材料拼接,结合出独特的质感,并使用CNC加工技术与激光切割工艺,在吉他的尾部呈现“破碎之玉”的意象,表现出后现代主义的颓废与自由。

瘦蛟舞(激光竖琴)

本设计曲线参考海浪的形态。来自同济大学的设计师陈茂烁,从《神奈川冲浪里》中提取出波浪的曲线,使作品构造出一种宏大又具有动态的印象。作品使用激光模拟竖琴的琴弦,让新型科技改造原有的弹奏方式,呈现一种更具现代性的舞台效果。

枯木龙吟(古筝)

古筝因其声音“铮铮作响”称之为筝。来自同济大学的设计师傅文睿与陈茂烁以此出发,将CNC加工工艺与3D打印技术相结合,在设计中,把可听得到的音律设计成铮铮的形态,打破原有乐器的形态造型印象,呈现一种独特的犀利风格,形成风格的碰撞。


四兽排鼓

这是真如中学的五位设计师运用CNC加工与激光切割的工艺,从而设计完成的四兽排鼓。该作品有机融合了传统的排鼓和架子鼓,从而体现了中西文化的水乳交融。不仅如此,该设计集排鼓的激烈、跳跃和架子鼓的强烈节奏于一身,鼓面的传统四兽图腾,幻化出东方传奇的色彩,具有更加炫丽的视听效果。


“设计·冲破·融合”Fusion Band 艺术表演

2017年10月9日 11:30–11:40

同济大学设计创意学院 暗房报告厅

欢迎围观!

 

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鼓—激光切割实况

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