剧看世界｜奇幻的舞台，寻找生活的出口

马莎·马可耶夫 不仅是著名法国戏剧导演，还是一名作家、编剧、服装和舞美设计师。从文本到舞台创作呈现，她的工作涵盖戏剧创作的各个方面，是一位真正的舞台全才。母亲来自意大利，父亲来自俄罗斯，不同的文化也在她的创作中得以体现，而她的作品还融合了戏剧、歌剧、电影、造型艺术等诸多领域。

她曾在曾先后在国立巴黎高等戏剧艺术学院、巴黎索邦大学及其所属的艺术史及考古教研学院学习。1978年，她与杰罗姆·德尚创立了Deschamps & Makeïeff 剧团，他们一起撰写并指导了20余部戏剧演出，马莎还担任了作品的服装和舞台设计；2003-2008年间，曾担任尼姆剧院的艺术总监；自2001年起，马莎担任马赛国立戏剧创作中心–拉克里耶国家剧院院长。

Lewis versus Alice ｜ © Christophe Raynaud de Lage

作为设计师的马莎，还曾是法国另一位著名导演让·贝洛里尼的合作伙伴，让·贝洛里尼执导的《四川好人》和参加2016年阿维尼翁戏剧节的《卡拉马佐夫兄弟》（点击阅读 让·贝洛里尼｜来自昨日世界的人间解药），服装设计就出自马莎之手。除此之外，马莎作为歌剧导演还创作了多部歌剧作品，热衷于在法国各地策办展览和演出，执导过动画电影，创作履历可谓丰富。

《路易斯vs爱丽丝》是马莎受2019年阿维尼翁IN单元邀请演出的一部作品，作品中，故事不再仅仅围绕《爱丽丝梦游仙境》的故事，而是带我们进入一个充满了英国作家的庞大的虚构世界，并走进路易斯，这位神秘的诗人、维多利亚时代信条的反抗者、怪诞收藏家、不受欢迎的牛津牧师的精神世界。

Lewis versus Alice ｜ © Christophe Raynaud de Lage

刘易斯·卡罗尔是一位理想的作家，他探索了语言的矛盾所带来的快乐，探索了梦境和超自然现象。马莎深入这位伟大英国作家的奇幻梦境，整场戏好似为了让我们感受到与现实的残酷相反的所有呓语与想象中的世界。马莎用《爱丽丝梦游仙境》解释了自己的遭遇：当爱丽丝进入洞穴时，我投入了工作。这是这两个角色之间的“ 镜子游戏”。马莎形容这部作品为：“古怪”、“奢侈”和“超自然”。

Trissotin ou les femmes savantes

她执导的《女学究》则是一部极具现实意义的喜剧作品。原作出自法国喜剧巨匠莫里哀之手，也是作家上演并不多的经典剧本。作品深入到一个脱轨的中产阶级家庭的核心——母亲的疯狂、“牺牲”的女儿，男人的诡计和困惑。对父权社会中妇女解放的无与伦比的精确性和滑稽性的描述，一部关于女性主义和厌女症的非凡作品，既是一种强烈的社会批判，也是一场家庭灾难的写实。

Trissotin ou les femmes savantes

马莎选择抛弃古典主义的假发套与大裙摆，将舞台背景设定在上世纪六七十年代，从布景、音乐到演员的发饰服装尽显20世纪中后期的流行风尚：亮红色高跟鞋、波普乐、飘逸的长发，甚至复古的家居，无一不让人深陷那个疯狂时代，在层出不穷的笑闹中，也有一丝人性黯然的悲凉。

La Fuite ｜ © Pascal Victor

马莎的《飞行！》则改编自“魔幻现实主义的鼻祖”米哈伊尔·布尔加科夫的同名作品，也是一部十分接近《大师和玛格丽特》的作品，是一部值得警惕、风格明亮而张扬之作。1920年，那些被称为“白人俄罗斯人”的人陷入了困境，布尔什维克政变之后的内战失败了。舞台上的八场梦境背后，是1920到1921年之间疯狂逃离俄国革命的人们的生活。在八个奇怪而令人陶醉的梦中，故事将我们带入了混乱的史诗中，到处都是疯狂的角色，追逐着他们的命运，成为他们历史上的里程碑。

La Fuite ｜ © Pascal Victor

《飞行！》是布尔加科夫一部神秘且充满幻觉的喜剧。导演马莎倾注了她的家族史和童年时代的遐想，成为流亡不断的集体历史。舞台上的多媒体、音乐、以及舞美设计，无一不透着忧郁的幻想和幽默，似是一支美丽梦幻且滑稽的赋格曲。而闹剧的背后往往在诉说悲剧。

有评论曾说马莎的戏剧作品总兼具着温柔、残酷、滑稽和荒诞的特质。而就像她曾说：“在我们的世界奇幻的、超自然的东西，毕竟是一种解决方案。”她奇幻的舞台，也好似在寻找某种生活的出口。