对撞机 | 当我们谈论互联网艺术的时候我们究竟在谈论什么？

数字人文领域，我们时常会遭遇一种 术语语境的混淆 。譬如，某个艺术作品好像既能被归为互联网艺术，也能被归为新媒介艺术，乃至其他所谓数字艺术，电子艺术。这样的一种混淆，看似对作品本身无关痛痒，对于批评者而言却可能意味着对批评或批评语境的消解。

一定程度上，上述的语境混淆几乎可以说是注定的。互联网艺术也好，新媒介艺术也罢，无一不是对应着 技术的新发展与新应用 。当技术本身成为了艺术的内核，那么作为外延的不同艺术（创作）之间有着相似乃至缠绕也实属正常。

只是这种看似注定的混淆，也远不足以消解对诸种艺术创作的批评之必要。反是因着此种混淆，我们更有必要尝试去厘清某些艺术概念的枝蔓，以达致对于该艺术的把握。于是，本期零壹将会以 媒介考古 的方式——从远程信息的互联到计算机代码书写的引入——呈现两个 “互联网艺术”的案例。在两个案例中，撰稿人均给出自己对于该艺术作品的理解和剖析；然而，对于本就难以定义的“互联网艺术”作品，我们更希望看到读者对于上述作品的理解与阐发——譬如第一个创作于1983年的作品曾在2010年被艺术家复活，并加入不少当下的技术元素，这无疑可以被看作是通过再创作对原作的阐发。

因此，欢迎通过各种方式（回复，电邮，投稿）告知我们您的看法，阐释以及批判（这是不是一次关于互联网艺术的互联网艺术呢？）而零壹团队会在四个案例（本期两个，下期两个）发布结束之后，将各位的反馈整理发布。对于非常优秀的反馈，我们会在商量之后送出零壹特色的小福利，私下： ）