#明日披头士# 北京特展观后感
在所有为#明日披头士#北京特展写文案的人里，我可能是唯一一个不是披头士的粉丝的。
旋律和风格自然是喜欢，但我始终认为真正能够听懂一种本土音乐的人，依然是属于特定时代和特定文化族群的那群人。这种想法或许是狭隘且带有偏见的，然而我们不得不承认，跨越五十年，身居完全另一种文化体系中的我们，一切，始终都停留在道听途说和幻想之中。
也正是如此，造就了音乐真正的魅力。她充满幻想，是魔幻现实主义的温床。
3月23日，我受到主办方的邀请去今日美术馆参加了#明日披头士#特展北京站的媒体日。本以为是一个普通的影像作品展示，没想到当我跨进展区长河一般的影像作品阵列之中时，过往某个年纪深陷于披头士的音乐中的那种救赎感，便又从心底悄悄地爬了出来。
救赎这个词的背后，正是音乐本身，是之于生活态度的解放，更是这支乐队所充斥的政治和社会意义。
由于最近去坏蛋调频录了一期『和风物语』（相关链接：和风物语），我才仔细研读了细野晴臣、高桥幸宏和坂本龙一组成的YMO，真正开始去了解1960-1980年代的欧美音乐。在这段辉煌的音乐史中，有两次「英伦入侵浪潮」必须铭记，第一次始于披头士乐队，第二次是80年代初的NEW WAVE风潮。
这两次「入侵浪潮」来势汹汹，在美国的土地上不断升温，进化出颠覆传统的艺术与摇滚乐形式，同时也令本土文化得以被更多年轻人所知晓。后来，它又义无反顾地传向了日本，引诱这些发达国家的青年世代纷纷从诸般禁忌中解放出来，剥离出多种多样的亚文化形式。
60年代的美国，是历史上最动荡的时期。由于政府同意出兵参加越南战争，遭到人民的强烈反对，使全国处于社会、政治极为不安宁的状态。这无疑给一种全新的文化提供了一个绝佳的土壤：动荡的社会，绝望的明天，迷茫的姑娘和义无反顾的浪子。用诗歌、音乐、吟笑声编织的良辰或许能够抵御明日灼人的朝霞。
（摘自合法黑市『很久之前他们说要做爱，不要作战，很久之后他们的子孙一直在迷茫』）
摇滚乐从此不再是青少年的消闲娱乐，而是一种有思想、有深度的艺术形式，甚至成为为政治发声的利器。放眼望去，世界上恐怕再也找不到另一支乐队，在西方社会乃至全球，打下如此深刻的烙印，在短暂的时间里，创造出持久而非凡的奇迹。
我很少疯狂地去迷恋某个人，或者某支乐队。不过我很笃定一点，便是当你钟爱的乐队开始为政治和社会发声的时候，最需要的并非澎湃的个人崇拜，而是培养起真正了解这个时代的勇气，继而通过自己的力量去传承和创造。
当然「任何事物都是两面的」。披头士带来了更为开阔的创作表达，带来了性解放，也让许多乱世中懵懂的年轻人陷入LSD和性泛滥的阴影。经济愈加发展，带来巨大的优越感时，人们便会愈加习惯用个人角度思考问题。今时今日，音乐圈中的集体力量几乎不复存在了，专心玩一种音乐风格的人正在逐渐被资本和市场挤压。倒是专心玩胶片相机的人越来越多。
作为一个胶片摄影爱好者，我自然是不能错过从英国漂洋过海而来的这么多精巧的摄影作品。别忘了，60年代除了音乐，照相机科技也迎来了突飞猛进的发展，不但相机开始越做越小，自动曝光和电子程序快门也进入了市场产品之中。
为了寻找这些照片中记录下来的珍贵相机，我将整个展从头到尾又看了一遍。从作品中找到了经典的禄来福莱双反相机，战时名器爱克山太，以及PENTAX和其他看不清楚型号的机型。爱好者们一定要亲自去用双眼见证一下！
温馨提示：照片的玻璃罩层反光严重，最好带上偏振镜。
写在最后。
时代的变化不是单一的，音乐也好，摄影也好，从来不是孤立于政治和社会的演变而存在的。披头士乐队是60年代的辉煌之声，是世界音乐史上的一个奇迹，更有人们说，没有披头士，就没有全世界90%的乐队。
世界最终是政治的世界。
看完这个展，希望你也能够了解到这一点，从而重新建立起一种豁达的视野和平和的世界观，勿要盲目与世界为敌，学会以一种更为开放的姿态去求知，去发现，甚至去创造美，便是 #明日披头士# 带给我们的启迪。
. 更多披头士珍贵照片 .
. 列侬与洋子照片 .
. 披头士展品和周边照片 .
『在清醒与麻木之间』尚笑半自传体小说 / 京东有售
▾ 点击阅读原文进入【今日美术馆】购票链接 ▾