“难道我没有拒绝的理由就一定要生孩子吗？”
“女人一定要生孩子吗？”
——电影《陈文媛》
FIRST影展已过半，主竞赛的片子基本上都已经看过，说实话今年并没有令我激动和喜爱的主竞赛入围影片。在FIRST影展越来越商业化和明星化的今天，如何保持之前影展所倡导的生猛和撒野，而在近些年影展的改革中 “FIRST FRAME第一帧单元”和“先锋创作单元”则继承了以往的理念。
文：1900
策划：抛开书本编辑部
未经许可，禁止转载
“FIRST FRAME第一帧”单元自2021年设立以来一直关注女性叙事和女性表达，且今年首次有纪录片入围。27号一口气看了3部“FIRST
FRAME第一帧”的影片，除了一贯人们所认为女性所具备的的女性视角和女性形象以外，实际上我们从这个单元中还了解到女性的困境、女性的矛盾以及她们在生活中的挣扎与自我救赎。女性主义不是一蹴而就的，尤其在被消费主义裹挟的今天，利用女性主义的口号和标签来欺骗消费者，兜售实际上内核是浓浓的父权味的商品。我们不禁发问，什么才是真正的女性主义？印象深刻的《陈文媛》，一位怀孕的二十岁少女遇见一位四十岁备孕生二胎的女人，她们的命运是那么的相似或不似。同为女人，她们被社会规训，女人要当个好女儿、女人要当个好妻子，女人要当个好妈妈。没有人是准备好就当一个好母亲的，她们听从男人和社会的教导，争取成为他们想要的样子。这个四十岁的女人已然慢慢接受了他们建立的规则，眼前的年轻女孩何尝不是20年前的自己。两人的对话场景像极了伯格曼的《假面》，20岁的少女对这一切规则提出了质疑，“难道我没有拒绝的理由就一定要生孩子吗？”“女人一定要生孩子吗？”女人想要什么样的生活究竟是谁决定的？可能之前她从未想过这样的问题，但社会的陈规应该在一声声质疑中所改变。《长谈》和《这个女人》同样入围了“FIRST FRAME第一帧”单元，而有趣的是两位导演之前一位是影评人一位是画家，两部影片却呈现巧合性的相似。两部影片同样在纪录和排演之间反复跳跃，虚与实的结合呈现的是女性在生活中对于婚姻、家庭、爱情的复杂纠葛。在《这个女人》映后现场，有位观众问，哪些片段是纪录的哪些片段是虚构的。导演回答：这并不重要。今年FIRST新设立的“先锋创作单元”则更加大胆、实验，它们不拘泥于电影创作的固定形式，打破常规给电影注入新的活力。纵观艺术史，新的艺术流派诞生总是标榜自己的”先锋“和“创新”，但先锋在一段时间后总会变成传统，新的艺术形式在传统艺术的躯体上生根发芽。所以先锋创作单元是弥足珍贵的。这个单元中《另一面镜子里的梦中之梦》入围了柏林电影节，《一个散步的夜晚》入围了戛纳电影节。其中《蚂蚁》将电影语言与舞蹈相融合，虽然影片没有一句台词，但肢体的律动和镜头的变化都在给观众传达信息。今年的特别策展中，“聚焦第五代”单元将目光聚焦于第五代导演，关于第五代导演无需赘述，他们开启了中国电影的新时代，并以昂扬的姿态伫立在国际影坛之上。今年的特别策展并没有选择《黄土地》《红高粱》《蓝风筝》等人们对第五代刻板影响的影片，《血色清晨》《红樱桃》《顽主》《绑架卡拉扬》《我的九月》它们以不同的角度和题材组成了第五代导演的另一面。有趣的是《红高粱》《顽主》《绑架卡拉扬》都于1988年上映，前者获得金熊奖，开启了中国电影在国际电影节上频频拿奖的新纪元。后者立足于城市，主人公都是改革开放以后无所事事的青年，在那个自由开放的年代，摇滚乐是他们的精神支柱，在看似无意义的事情中去寻找生命的意义。FIRSTDay6抛开书本记者场刊评分：《风起前的蒲公英》以8.2高分位居榜首，《长生》《巢》并列第二。《穿越魔鬼城》2分垫底，备受争议的《去马厂》2.2分
现场彩蛋：
演员宋佳在FIRST超短片单元现场：