“生生死死1，死死生生。”记得和邬建安谈永生，大概是对生命和时间想象的理解，我们会谈很久，甚至忘了时间。究其根本，永生有着几个面向。一个是能量的转化，进而是形象的转化，如六道轮回之说，或民间故事中的幻化，精神时断时续。一个面向是不死，几百岁、上千岁的人、树、石头，都可能成为一种通晓过去一切，但有困于现实肉身的状态。一个面向是非物质性的，是一个念头，一个思想，或仅仅是一个愿望，在个人或人群中显现，并在不同的历史和现在的时刻中保持一致性。一个面向是来自外星的，古来和未来的结合体，永生是在时间之外的存在。“邬建安

（平面设计/钱若斐）一场穿梭于过去、现在与未来遨游于神话、现实与科幻纵横于当代美学、民间文化与时代命题的大型沉浸式展览项目“邬建安个展：是海，是沙丘”Wu

点击上方蓝字关注，和您一起看展在无限可能的未来，公共艺术何为？在现实公共空间另一面的虚拟公共空间，惯性认知模式与物理世界的缝隙之间，公共艺术正在发生怎样的演化？2021年9月16日，展览“演化-公共的未来”即将在中央美术学院美术馆·廊坊馆向公众开放。本展览由中央美术学院美术馆馆长张子康担任总策划，由策展人陈澈与段少锋联合策划，邀请国内外在公共艺术领域具有丰富经验的艺术家和时下对网络公共空间具有探索性的青年艺术家及艺术群落，从实体文化艺术空间和虚拟网络空间双重维度出发，呈现一系列讨论公共边界、视觉权力、虚拟身份等前沿议题的艺术作品。公共的维度2020年受全球新冠疫情影响，世界按下了暂停键，人们从现实的公共空间领域剥离出来进入隔离生活的状态。在这样的全球局势下，作为公共空间的艺术机构未能幸免进入到停摆时期。如果说2020年是从公共到个体的一年，那么2021年成为了从个体重回公共的一年，世界似乎重新回到了现实的公共空间。2021年对于美术馆这样的艺术机构显然是非常重要的一年，重回公共空间的重启意味着新的挑战和机遇：疫情虽然得到控制但是问题并未完全解决，停摆期间对于线上艺术项目呈现的公共化探索提供了未来的可能性。贾樟柯